ＣＤ批評：トニー・ウィリアムス
2008年03月07日
トニー・ウィリアムス・ライフタイム ／ エマージェンシー！ ／ VASHKAR
『ＥＭＥＲＧＥＮＣＹ！』の４曲目は【ＶＡＳＨＫＡＲ】（以下【ヴァシュカー】）。
【ヴァシュカー】を聴くと「ライフライム」の“縦一列”のサッカー風バンド構成をイメージしてしまう。先頭で暴れまくるＦＷがジョン・マクラフリン，中央で“バンドの顔”に収まるＭＦがラリー・ヤング，そして超攻撃的ＧＫ＝トニー・ウィリアムスの布陣である。
ドラマティックなテーマの後，５５秒から始まるジョン・マクラフリンのハイ・テクニックな“小刻み”アドリブで「リード・リズム・ギター」の妙を披露したかと思えば，４分３秒から４分６秒までのカッティング・フレーズで，時代の最先端を突っ走るジャズ・ギタリストとしての飛び抜けた実力が記録されている。
【ヴァシュカー】の主役は間違いなくトニー・ウィリアムス！ 【ヴァシュカー】でのトニー・ウィリアムスのドラミングこそ，パラグアイの「伝説の」ＧＫ＝チラベルトであろう。
正確なポジショニング，優れた反射神経，判断力の良さ，積極的な飛び出しなど勇敢なプレーと卓越したリーダーシップでチームを統率するＧＫであったチラベルトは，守備より攻撃！ ＰＫやＦＫをビシビシ決めていく。
トニー・ウィリアムスの手数足数の多さと一音一音の粒立ちの良さは奇跡と呼ぶしかない！ 最後尾で“プッシュ＆プッシュ”したかと思った次の瞬間に，ＦＷを追い越しゴールまで決めてしまう。この“規格外で常識破り”なドラミングは奇跡としか表現のしようがない。トニー・ウィリアムスの天才ぶりが記録されている。
ＣＤ視聴（試聴）・購入はジャケット写真から
THE TONY WILLIAMS LIFETIME
TONY WILLIAMS : Drums, Vocal
JOHN MCLAUGHLIN : Guitar
LARRY YOUNG : Organ
2008年01月16日
トニー・ウィリアムス・ライフタイム ／ エマージェンシー！ ／ WHERE
『ＥＭＥＲＧＥＮＣＹ！』の３曲目は【ＷＨＥＲＥ】（以下【ホエア】）。
「どこへ行くの？」のフレーズで始まる【ホエア】こそ「ライフライムよ，どこへ行くの？」である。
【ホエア】の前半は，ジョン・マクラフリンのアドリブこそが聴き所！ ジャズとロックをフレーズ毎に“行き来”しながら，誰も踏破したことがない最高到達点へと昇り詰める。この唯一無二なギター・ソロは，ジョン・マクラフリンが切り開いた“新次元な”音世界であろう。
７分３５秒からのトニー・ウィリアムスの大プッシュで一気に【ホエア】の景観が変化する。それまで“ラフ”に弾いていたラリー・ヤングのオルガンが，突如ギター寄りに流れ出す！
２：１となったトニー・ウィリアムスが，そうはさせじと２人を抑えにかかるのだが，ここでのトニーの戦略が素晴らしい！ パワーや手数で圧倒しようとするではなく，まるで“メロディを奏でるかのごとく”颯爽と疾駆する！
残念なのは「ライフライム」の完成度の低さ。“歌う”ドラマー＝トニー・ウィリアムスのメッセージが，マクラフリンとヤングの耳に届いたかどうか疑問が残る。
“歌う”ドラマーを置き去りに，ギターとオルガンはアドリブで答えようとしている。ここはトニーと同じ言語＝インタープレイに徹してほしかった。
ＣＤ視聴（試聴）・購入はジャケット写真から
THE TONY WILLIAMS LIFETIME
TONY WILLIAMS : Drums, Vocal
JOHN MCLAUGHLIN : Guitar
LARRY YOUNG : Organ
Emergency!
2007年10月23日
トニー・ウィリアムス・ライフタイム ／ エマージェンシー！ ／ BEYOND GAMES
『ＥＭＥＲＧＥＮＣＹ！』の２曲目は【ＢＥＹＯＮＤ ＧＡＭＥＳ】（以下【ビヨンド・ゲームズ】）。
【ビヨンド・ゲームズ】こそ，１９６９年を代表する（大失敗）実験作。アーシーでモーダルなギターとオルガンが鳴り響くなか，棒読みのトニー・ウィリアムスが“詩吟”を読んでいく。
【ビヨンド・ゲームズ】という曲名の由来は，この不要で邪魔な言葉遊び？ トニー・ウィリアムスの単調な語り口が，熱い演奏を止めてしまうほど，一気に場をシラケさせてしまう。
“語り部”トニー・ウィリアムスが抜けた演奏には生気が回復している。特にこれと言った特徴のないテーマを３人の“抑揚”だけで，エキサイティングに聴かせてしまう“腕前”は流石である。
とりわけトニー・ウィリアムスの自由奔放なドラミングは凄い。試しにドラムだけを耳で追いかけてみたが，これは何度聴いても飽きが来ない。名演であろう。
七変化する名ドラミングに“詩吟”を加えたトニー・ウィリアムスの“八変化”であるが，あの「表情豊かなドラミング」をなぜ「無表情の詩吟」で破壊する必要があるのだろう。
現代のジャズ・ラップを知ってしまったから余計に，失敗作と感じてしまうのかな？ ジャズとボイスとの新しい融合を目指す姿勢は評価しなければならないが，結果としては「時期尚早」。最悪のチャレンジとなってしまった。
【ビヨンド・ゲームズ】は，今後も聴く機会は少ないだろうなぁ。情緒不安定になりそうで，どうしても好きになれません。
ＣＤ視聴（試聴）・購入はジャケット写真から
THE TONY WILLIAMS LIFETIME
TONY WILLIAMS : Drums, Vocal
JOHN MCLAUGHLIN : Guitar
LARRY YOUNG : Organ
Emergency!
2007年10月09日
トニー・ウィリアムス・ライフタイム ／ エマージェンシー！ ／ EMERGENCY
『ＥＭＥＲＧＥＮＣＹ！』の１曲目は【ＥＭＥＲＧＥＮＣＹ】（以下【エマージェンシー】）。
【エマージェンシー】は，非常事態宣言＆戒厳令発動中のような不穏なムードと空気感！ テーマの響きが情緒不安定へと一気に誘う切れ味である。この重量感が，わずか３人のオルガン・トリオの演奏だとは信じ難い。今聴いても驚異的である。
やっぱりトニー・ウィリアムスのド迫力・ドラミング！ ドラムの強烈なプッシュを受けたギターとオルガンが極上リズムに絡みつき，これまた“ぶっ飛んでいく”！ 基本，トニー・ウィリアムスのドラミングの変化に呼応した“アドリブ合戦”が延々繰り広げられている。壮絶な撃ち合いである！
再度，やっぱりトニー・ウィリアムスのド迫力・ドラミング！ イントロのドラム・ロールからわずか数秒でＭＡＸに持っていく肩作りの早さはタイガース・藤川球児並み。そして４分３８秒からの，ブレーキの効いた４ビートはレッドソックス・岡島秀樹並み。
おっと脱線。真面目にジャズ／フュージョン…。７分後半からの連打は“爆撃機”と称されたデニス・チェンバースと張っている。
ジョン・マクラフリンのノイジーなフレーズと実際のアンプ・ノイズも最高だし，ラリー・ヤングの控え目だが“ここぞ”という時のアドリブもいい。そう。【エマージェンシー】は「ライフライム」の３人がバンドとして一体となった瞬間のドキュメント！
きっと読者の皆さんの背筋にも“稲妻”が走りますよっ。
ＣＤ視聴（試聴）・購入はジャケット写真から
THE TONY WILLIAMS LIFETIME
TONY WILLIAMS : Drums, Vocal
JOHN MCLAUGHLIN : Guitar
LARRY YOUNG : Organ
Emergency!
2007年10月07日
トニー・ウィリアムス・ライフタイム ／ エマージェンシー！
大半のジャズ／フュージョン・ファンにとって，１９６９年＝『ＢＩＴＣＨＥＳ ＢＲＥＷ』（以下『ビッチェズ・ブリュー』）であろう。そう。言わずと知れた「電化マイルス」の超大作である。しかし，ジャズ／フュージョン・ファンの１０人に１人か２人は，１９６９年＝『ＥＭＥＲＧＥＮＣＹ！』（以下『エマージェンシー！』）と答える。そう。マイルス・デイビスが「正真正銘の天才」と認めたトニー・ウィリアムスが，そのマイルス・バンド独立直後に録音した「ライフタイム」の名盤である。
そこで管理人の答えであるが，１９６９年＝『ビッチェズ・ブリュー』＆『エマージェンシー！』と答える！ 禁じ手とお思いかもしれないが，管理人にとってこの２枚は，偶然ではなく「必然の組曲」！ 「マイルス ＆ トニー」が無意識のうちに作り上げた組曲！ 一貫性＆相互作用がある！
そう。『ビッチェズ・ブリュー』＆『エマージェンシー！』は，同じベクトルの延長線上にある。ジャズ／フュージョン界にとっての１９６９年とは「マイルス ＶＳ トニー」などではない。これはジャズとロックとの戦いであった。そう。同じベクトルの延長線上にあるキーワード，それこそ「打倒！ジミヘン！」なのである。
ジミヘンことジミー・ヘンドリックスとは“ご存知”ロック・ギタリストのカリスマ！ 右利き用ストラトキャスターを逆さまに構えてのレフトハンド＆歯で弾いたり，奇抜なファッションでギターに火を放つ姿など，その圧倒的パフォーマンスは余りにも有名。
所謂，３大ギタリスト（エリック・クラプトン，ジェフ・ベック，ジミー・ペイジ）の一人ではない。それ以上である。エリック・クラプトンが「僕とジェフ・ベックが二人がかりでいっても，ジミにはかなわないだろう」と語ったことがあるように，３大ギタリストを越える“ギターの神様”なのである。
そしてここが要点であるが，ジミヘンが真に越えたのは「１楽器としてのギターの壁」などではない。「ジャズとロックとの壁」をも越えて，新しいジャズ・ロック＝フュージョンの誕生に少なからず影響を及ぼしたことである。何と言っても“ジャズの帝王”マイルス・デイビスをして「ジミヘンは自分がやりたい事を先にやった」と言わしめているのだから…。
『ビッチェズ・ブリュー』＆『エマージェンシー！』の両方に参加したギタリスト＝ジョン・マクラフリンは，録音時に「ジミ・ヘンドリックスのように弾くんだ」と指示されたと語っている。
そう。マイルス・デイビスもトニー・ウィリアムスも自分のバンドで“仮想ジミヘン＝ジョン・マクラフリン”との共演を望んだ。それが『ビッチェズ・ブリュー』であり『エマージェンシー！』の真実だと思っている。これが「必然の組曲」を語る所以である。
さて，ここからは『エマージェンシー！』の個別批評。
「トニー・ウィリアムス・ライフタイム」とは“仮想ジミヘン＝ジョン・マクラフリン”をメンバーに迎えた，天才ドラマー＝トニー・ウィリアムスのバンドである。そう。あくまでも聴き所はトニー・ウィリアムスのドラミングである。ここを押さえて聴いてほしい。
エレクトリックとアコースティックが“目まぐるしく移ろいゆく”のが「トニー・ウィリアムス・ライフタイム」の真骨頂！ 「オルガン・トリオ」というジャズの伝統フォーマットでありながら，あくまでもロック・テイストを感じさせる秘訣こそ，トニー・ウィリアムスのドラミングなのである。
同じ８ビートを刻んでいるはずなのに“時に１６ビートのような，時に４ビートのような”トラック毎に使い分けた“自由自在なドラミング”！ これぞロック風アプローチにジャズ特有のアドリブが加わった“ジャズとロックの融合”フュージョン・ドラミングの完成形であろう。
フュージョンが誕生した実り多き１９６９年。この『エマージェンシー！』の３ヶ月後に『ビッチェズ・ブリュー』が録音され，その同じ月にジミヘンが“伝説”と化した「ウッドストック」が開かれた。
それまでマイルス・デイビスとジミ・ヘンドリックスに影響されてきた，天才ドラマー＝トニー・ウィリアムスが“先陣を切って”偉大な２人に影響を及ぼしたのかもしれない。そう考えると…。
（1969年録音／POCJ-2538）
